Quelques notes au sujet des alternances d'images

Il y a au moins deux type de séquences que l'on peut imaginer : spatiale, avec déplacement du point de vue autour d'un sujet, et temporelle, avec un point de vue fixe mais avec des déclenchements à des moments différents.

Lorsque l'on ne dispose que d'un appareil photo pour réaliser une séquence spatiale, il est inévitable alors d'obtenir aussi une composante temporelle si le sujet n'est pas immobile (nuages, vagues, feuilles, gens...).

Espacement des vues dans une séquence spatiale

Pour déterminer la distance de déplacement entre chaque point de vue on peut se baser sur une la 'règle du centième' utilisée en stéréoscopie : 1/100 de la distance au sujet. Si le sujet est à 100 mètres, un déplacement de 1 mètre entre chaque vue devrait donner un bon résultat. Il sera toujours possible de n'utiliser qu'une image sur deux si on souhaite accelerer le mouvement.

Lors de la préparation des images d'une séquence spatiale, il est important de bien choisir le point de 'pivotement'. En effet il est souhaitable de positionner toutes les images de manière à ce qu'elles coïncident toutes en un point donné qui joue le rôle de pivot ou point focale.

Dans le cas des paysages, si le pivot se trouve 'loin' (les images sont calées sur la ligne d'horizon par exemple), la scène semblera se décaler latéralement au niveau des premiers plans mais ne produira pas une impression d'espace très marquée.

Il est souvent préférable de choisir la position du pivot vers le milieu de la scène. Cela donne alors un effet de rotation plus net (les arrières plans se déplacent dans le sens contraire des premiers plans) et une meilleure mise en valeur du volume.

La zone de l'image autour de ce point reste nette lors des fondus et sera ainsi mise en valeur.

Si vous voulez essayer vos propres séquences d'images, vous pouvez télécharger le code javascript et un exemple (Zip 485k).